Какова биографическая основа поэмы»Реквием»? (Ответ развернутый)
В основе поэмы «Реквием» Анны Ахматовой лежит личная трагедия поэтессы. Анализ произведения показывает, что написано оно под влиянием пережитого в период, когда Ахматова, простаивая в тюремных очередях, пыталась узнать о судьбе своего сына Льва Гумилёва. А он трижды арестовывался властями в страшные годы репрессий.
Писалась поэма в разное время, начиная с 1935 года. Долго это произведение хранилось в памяти А.Ахматовой, читала только друзьям. А в 1950 поэтесса решилась записать его, но опубликовалось оно только в 1988 году.
По жанру «Реквием» задумывался как лирический цикл, а позднее уже был назван поэмой.
Композиция произведения сложная. Состоит из таких частей: «Эпиграф», «Вместо предисловия», «Посвящение», «Вступление», десять глав. Отдельные главы имеют название: «Приговор» (VII), «К смерти» (VIII), «Распятие» (X) и «Эпилог».
В поэме речь идёт от имени лирического героя. Это «двойник» поэтессы, авторский приём выражения мыслей и чувств.
Главная идея произведения — выражение масштабов народного горя. Эпиграфом А.Ахматова берёт цитату из своего же стихотворения «Так не зря мы вместе бедовали». Словами эпиграфа выражена народность трагедии, причастность к ней каждого человека. И дальше в поэме продолжается эта тема, но масштаб её достигает громадных размеров.
Анна Ахматова для создания трагического эффекта употребляет практически все стихотворные размеры, различный ритм, а также разное количество стоп в строках. Этот её личный приём помогает остро ощутить события поэмы.
Автор использует различные тропы, которые помогают осмыслить переживания людей. Это эпитеты: Русь «безвинная», тоска «смертельная», столица «одичалая», пот «смертный», страданье «окаменелое», локоны «серебряные». Много метафор: «лица опадают», «летят недели», «перед этим горем гнутся горы», «песню разлуки паровозные пели гудки». Встречаются и антитезы: «кто зверь, кто человек», «И упало каменное сердце на мою ещё живую грудь». Есть сравнения: «И старуха выла, как раненный зверь».
В поэме присутствуют и символы: сам образ Ленинграда — наблюдатель горя, образ Иисуса и Магдалины — отождествление со страданиями всех матерей.
Чтобы оставить память об этом времени, автор обращается к новому символу — памятнику. Поэтесса просит поставить памятник у тюремной стены не её музе, а в память о страшных репрессиях 30-х годов.
«Реквием» (А. Ахматова)
Цитата: «Я была тогда с моим народом, / Там, где мой народ, к несчастью, был».
История создания
В 1935 г. студент МГУ Лев Гумилёв (сын Анны Ахматовой и Николая Гумилёва) арестован за мнимое участие в антисоветской террористической группе. Ахматова довольно быстро добивается освобождения сына, обратившись непосредственно к Сталину.
В 1938 г. Льва Гумилёва снова арестовывают и приговаривают к 10 годам лагерного режима (впоследствии срок сократили до пяти лет).
В 1949 г. Льва Гумилёва снова арестовывают и приговаривают к расстрелу, но впоследствии заменяют наказание на ссылку.
Забегая вперёд, отметим, что в 1956-м и 1975-м гг. Гумилёва полностью реабилитировали по всем обвинениям.
Что пережила его мать? Нам не представить. Но результатом этих страшных лет стал «Реквием» Анны Ахматовой.
Проблематика:
Смысл названия: реквием — это заупокойная месса. «Реквием» Ахматовой посвящается всем погибшим в годы сталинских репрессий. Это в своём роде памятник — как погибшим, так и тем, кто за них страдал.
Литературное направление: модернизм (акмеизм).
Литературный жанр: поэма.
Жанровые особенности: «Реквием» писался очень долго и фактически представляет собой цикл из десяти стихотворений, объединённых прологом и эпилогом. При этом вполне можно говорить о едином сюжете «Реквиема», который последовательно и логично раскрывается от стихотворения к стихотворению.
Время и место действия: 1930-е годы, Ленинград, тюремные очереди.
Краткое содержание
Вместо предисловия
В тюремной очереди Ахматову кто-то узнал. И одна из женщин, стоявшая в бесконечной очереди, чтобы передать родному или близкому вещи первой необходимости, попросила Анну Андреевну описать этот ужас.
Посвящение
Ахматова посвящает «Реквием» подругам по несчастью — таким же женщинам, которые стояли в очереди, слушали топот солдатских сапог, плакали, когда узнали приговор и почти умерли в этой очереди.
Вступление
1. Сына Ахматовой увели на рассвете. С тех пор вся её жизнь — это время слёз.
2. Лирическая героиня одна и больна. Муж умер. Сына арестовали. Надежды нет.
3. Это страдание невероятно сильно, и лирическая героиня уверяет: страдает не она, она не смогла бы так.
4. Лирическая героиня вспоминает свою юность, друзей, развлечения. И думает, что если бы ей тогдашней показали её нынешнюю — стоящую трёхсотой в тюремной очереди, плачущую и прожигающую слезами льдинки — то она не поверила бы.
5. Семнадцать месяцев мать плачет и кричит, зовёт домой сына. Она уже ничего не понимает, не различает лиц — только чувствует грядущий ужас.
6. Лирическая героиня ведёт мысленный диалог с сыном, словно с распинаемым Христом. Недавно были белые ночи, и вот они опять наступили — время страшно и стремительно летит.
9. Поэтесса чувствует приближение безумия. Она понимает, что ничего не удастся сберечь: ни страшные воспоминания, ни память о счастливых минутах.
10. Лирическая героиня говорит о распятии Христа: Иисус спрашивает отца, почему он оставил его, а просит мать не плакать о нём.
11. Продолжается тема Христа. Слёзы Магдалины, оцепенение любимого ученика Христа. И его мать Мария, на которую никто не смеет глянуть.
Эпилог
Лирическая героиня говорит, что многое узнала: как на лицах прочерчивается страдание, как волосы вдруг становятся седыми, как навсегда пропадает улыбка и приходит страх. И она молится обо всех, кто стоял с ней тогда в тюремной очереди.
Она помнит всех — и ту женщину, которая еле могла идти, и ту, что вовсе не ходит, и ту, которая сказала, что ходит к тюрьме как домой, и всех остальных. Она их никогда не забудет и просит помянуть её тоже.
А если страна захочет поставить Ахматовой памятник, то она не против — но этот памятник должен стоять не возле моря, где прошло её детство, не в Царском Селе, где она жила в юные годы, а здесь — у стены тюрьмы, где триста часов она простояла — и не дождалась открытия двери. Потому что Ахматова боится хоть на секунду забыть подробности этого ужаса, который был её жизнью.
«Реквием» Ахматовой анализ и краткое содержание поэмы
Всестороннее изучение поэмы «Реквием» Ахматовой, анализ композиции, художественных средств, осмысление названия, помогают прочувствовать глубокие идеи стихотворного произведения.
Несмотря на небольшой объем, каждая строка значительна по содержанию и силе чувств. Читатель не в силах безучастно воспринимать отраженные в поэме события.
История создания «Реквием» А. Ахматовой
В основу сюжета положена личная драма Анны Ахматовой. Ее сын трижды подвергался жестокой процедуре ареста. В 1949 году он был приговорен к расстрелу. Впоследствии смертную казнь заменили ссылкой.
Анна Андреевна Ахматова (1889 1966)
Впервые Льва Гумилева заключили под стражу в 1935 году. Этим годом датируются наиболее значимые части «Реквиема». На протяжении пяти лет поэтесса трудилась над циклом стихотворений о русских женщинах, переживающих нелегкое время, страдающих за своих лишенных свободы мужчин.
В начале 60-х годов Анна Ахматова соединяет разрозненные произведения в единое целое, давая поэме название «Requiem».
Почему поэма называется «Реквием»
В католицизме реквиемом назван религиозный обряд, совершаемый по умершим, и его траурное музыкальное сопровождение. В рукописях заглавие поэмы написано латинскими буквами, что может указывать на связь с музыкальными произведениями.
Так «Requiem» Вольфганга Моцарта, творчеством которого в 30-е и 40-е годы интересовалась Ахматова, состоит из 12 частей. В поэме Анны Андреевны 10 глав, Посвящение и Эпилог.
Автор использует прямое значение определения «Реквием», описывая мотивы смерти.
Жанр, направление и размер
«Реквием» можно отнести к новому течению литературы, акмеизму, противостоящему символизму и провозглашающему четкость и точность слова, прямоту стиля и ясность образов.
Перед литературными новаторами стояла цель облагородить человека с помощью искусства. Ахматова, как и все акмеисты, стремилась к поэтическим изменениям заурядных и порой непривлекательных явлений жизни.
Произведение «Requiem» полностью соответствует новаторскому течению акмеизма с его классической строгостью стиля и желанием передать зверства и бесчинства поэтическим языком.
Жанр «Реквиема» – поэма. Но многие литературоведы не могут однозначно определить жанровую принадлежность произведения ввиду сходства со стихотворным циклом. Отнести «Реквием» к поэме помогает единство идеи, лирическая основа, соединяющие отдельные фрагменты.
Перед читателем разворачивается логический и последовательно выстроенный сюжет, в сокращении описывающий целую эпоху. Повествование ведется от первого лица, выступающего в одно и то же время в качестве поэта и лирического героя.
Стихотворный размер произведения не лишен своеобразной динамики, характеризующейся переливами ритмов и разнящимся количеством стоп в строках.
Композиция произведения
Композиция «Реквиема» отличается кольцевой структурой, состоящей из пролога, образованного двумя первыми главами, эпилога из двух последних глав и основной части.
Каждая часть обладает особым эмоциональным смыслом и несет свою чувственную нагрузку. Поэма изобилует лирическими переживаниями, а в прологе и эпилоге наблюдается тяготение к обобщениям, эпосу.
Предисловие состоит из прозаического текста, напоминающего вырезку из газеты. Такой прием помогает читателю окунуться в атмосферу описываемой эпохи.
В Посвящении, следующем за Предисловием, продолжена тема прозаического вступления, с усилением масштабов описанных событий:
Биографическая тема поэмы – заключение под стражу сына и нравственные муки страдающей матери – звучит в первых главах произведения. За прологом следует четыре главы, передающие скорбящие голоса матерей.
В первом стихотворении, написанном в форме монолога, женщина из народа печалится о сыне, ведомом на казнь. Эта вечная героиня русской истории в поэтическом плаче передает всю глубину разрывающей душу скорби:
Сюжетным центром поэмы служат пятый и шестой отрывок, посвященные томящемуся в заключении сыну. Каждое стихотворение является композиционно законченным, цельным художественным произведением, объединенным общими горестными мотивами, ощущением смерти и болью утрат.
В эпилоге всплывают думы о гибели, прекращении жизни, итогом которой должен стать памятник народным страданиям.
Характеристика главных героев
Главная лирическая героиня поэмы – это и автор «Реквиема», и мать, переживающая за судьбу сына, и обычная женщина из народа. Каждый из этих образов уникален и, плавно перетекая, соединяется в один лик, прообразом которого является сама Анна Ахматова.
Лирическая героиня – это женщина с мощной, неисчерпаемой внутренней энергией, которая в попытках спасти единственного ребенка «кидалась в ноги палачу».
Личностные переживания героини сменяются отстраненностью в оценках поведения, ввергнутой в отчаяние матери: «Эта женщина больна, эта женщина одна».
Образ сына раскрывается в произведении не так полно и многогранно, но сравнение его с Христом подчеркивает невинность и святость героя. Он предстает смиренным мучеником, старающимся утешить и поддержать мать.
Другие главные герои поэмы – это собирательные женские образы, переживающие за судьбу близких мужчин. Они томятся в неизвестности, переносят лютый холод и палящий зной в ожидании кратких свиданий. Автор олицетворяет их с Богоматерью, кротко переносящей невзгоды.
Темы поэмы «Реквием»
Центральная тема произведения – тема памяти, возврат к воспоминаниям прошлого, сохранение пережитого, прочувствованного и увиденного. И это не только память одного человека, но и народная память людей, объединенных общим горем:
Плач матерей по сыновьям в продолжение темы памяти звучит в стихах, начиная со Вступления. Затем возникает мотив смерти, порождаемый ожиданием казни, неизбежностью неотвратимого конца. Перед читателем предстает образ матери, которую олицетворяет Богоматерь, пережившая страшную гибель сына.
Тема страдающей Родины, неотъемлемо связанной с судьбами своего народа, раскрывается Ахматовой в «Реквиеме»:
Ведь Родина та же мать, переживающая за своих сыновей, несправедливо обвиненных и павших жертвами жестоких репрессий.
И сквозь все горести блещет тема любви, побеждающая зло и жизненные невзгоды. Женская самозабвенная любовь способна преодолеть любые препятствия в борьбе с системой.
Темы, раскрываемые в поэме «Реквием»:
Анализ каждой главы «Реквием» А. Ахматовой
Стихи, составляющие произведение «Реквием», написаны в период с 1935 по 1940 год. Напечатана поэма в России через два десятилетия после кончины Анны Андреевны, в 1988 году.
Краткое содержание произведения раскрывает перед нами картину жизни отдельного периода жизни поэтессы, полного трагизма, отчаяния и мытарств.
Открывают повествование прозаические строки «Вместо предисловия», объясняющие весь замысел.
Читатель оказывается в ленинградской тюремной очереди 30-х годов, где все находятся в оцепенение и говорят «шепотом».
И на вопрос женщины с «голубыми губами»:
А это вы можете описать?
Написанные в предисловии строки стихотворного эпиграфа поясняют смысл «Реквиема», написанного народным языком и обращенного к народу. Поэт говорит о своей сопричастности к бедствиям страны:
Тема Предисловия продолжается в поэтическом Посвящении. Масштабность происходящего усиливается, природа и окружающая историческая действительность подчеркивают отчаянное состояние людей и обособленность от безмятежной жизни:
Мучительно ожидание решения суда, от которого будет зависеть дальнейшая судьба родного человека.
Далее следует Вступление, в котором с большой поэтической силой изображается сердечная боль, осатанелые годы и город, как безучастный свидетель происходящего:
Но горестные чувства испытывают не только люди, но и родина, Россия, отзывающаяся на страдания:
Здесь же появляется библейский образ, вестник Апокалипсиса:
Во вступительной части Реквиема намечаются наиболее важные мотивы и главные образы, получающие развитие в последующих главах поэмы. Появляется лирическая героиня, наблюдающая как сына уводят «на рассвете». Мгновенно приходит одиночество:
Автор вглядывается в себя со стороны, вспоминая радости прошедшей жизни:
Описываются биографические подробности жизни Ахматовой, временные рамки, безграничная нежность и любовь к сыну:
В седьмой главе «Приговор» простыми словами описываются нечеловеческие переживания, попытки осознать и смириться с ужасной действительностью.
Но принять и вынести произошедшее невозможно, поэтому восьмая глава носит название «К смерти». Опечаленная героиня не видит другого выхода, как уход из жизни. Она стремится к забвению и призывает смерть:
В девятой главе повествуется о последнем свидании в тюрьме и подступающем безумии:
Следующая часть «Распятие» служит смысловым и эмоциональным центром поэмы. Здесь проводится параллель со страданиями Богоматери, потерявшей сына Иисуса. С Марией отождествляет Ахматова себя и всех несчастных матерей:
В эпилоге, состоящем из двух частей и несущем сильную смысловую нагрузку, автор обращается к людям. В первом более коротком стихотворном фрагменте Анна Андреевна направляет свои слова всем, пережившим сходные чувства. Она молится за всех, стоявших с нею в тюремных очередях:
Во второй части речь идет о поэзии, роли поэтов и их предназначении. Поэтесса говорит о себе, как о выразителе голосов стомиллионного народа:
А памятник себе она видит у тюремных стен, где столько пережито, прочувствовано и оплакано:
Заключение
«Реквием» это особенное поэтическое произведение Анны Ахматовой, выходящее за рамки контекста обыденного восприятия жизни и истории. Героем поэмы является народ, а автор лишь часть этой массы людей. Стихотворные строки поэт написал простым понятным языком. Они пропитаны любовью к родине и ее жителям.
Анны Андреевны давно нет на свете, а ее творчество по-прежнему актуально и интересно читателю. Ее стихи нужно прочувствовать, они оказывают сильнейшее действие на людей, заставляя сопереживать героям.
Краткая история создания поэмы «Реквием»
Поэма «Реквием» — одно из самых известных произведений Анны Ахматовой, оно стало результатом всех пережитых ею испытаний, изложенных в стихотворной форме. Изначально поэтесса желала написать лирический цикл, но позже процесс так захватил ее, что Ахматова решилась на написание целой поэмы в стихах.
Личная драма в жизни поэтессы
Известно, что Анне Ахматовой достались такие испытания, которые не каждый мужчина сможет пережить. Смена власти и новые порядки в стране возложили на женщину тяготы невероятных масштабов.
Женщине приходилось проводить много времени в бесконечных очередях в тюрьму, где находились два самых близких на тот момент для нее человека. Еще в 1921 году после участия в мятеже в Кронштадте осудили второго мужа Ахматовой, Николая Гумилева, он получил высшее наказание — расстрел. От этого брака у женщины остался сын, Лев Гумилев, который при взрослении решил пойти по дороге, проложенной своим отцом, и тоже принимал участие в митингах и мятежах по поводу возмущения властью. В 1938 году его забрали в тюрьму, а Ахматовой о судьбе сына долго не сообщали ничего конкретного.
Люди могли стоять в длинных тюремных очередях неделями и месяцами и не знать того, что их близкие давно получили свой приговор, и в живых их не осталось. В таком же неопределенном состоянии оказалась и поэтесса.
Кроме того, что она переживала за своего единственного сына, проблемы в жизни из-за политических взглядов были и у ее третьего мужа, Николая Пунина, который на тот момент отбывал уже второй срок в так называемых «Крестах» (образ, использованный Ахматовой в поэме).
Позже Льва Гумилева арестовывают еще два раза, а в 1949 году выносят приговор — расстрелять. Приговор был заменен менее строгой карой — ссылкой, от которой он освободился лишь в 1956 году, получив полное оправдание по амнистии. Николай Пунин также переживет это заточение, он погибнет лишь во время третьего ареста.
Но тогда, стоя на холодной улице, не зная судьбы мужа и сына, Анна Ахматова в неведении продолжает молиться о возвращении близких домой.
Разговор в очереди
Известна также история, что стоя в бесконечных очередях, имея лишь надежду на будущее, Анна Ахматова встретилась с женщиной, которая узнала поэтессу. Между этими сестрами по несчастью состоялся короткий, но судьбоносный для писательницы разговор. Эта незнакомка спросила, может ли Ахматова написать о такой холодной и безнадежной жизни, а та просто ответила: «Могу».
Теперь, понимая необходимость говорить об этих страшных минутах, поэтесса еще больше убеждается в необходимости продолжать и непременно закончить цикл стихотворений.
История написания
В 1938 году, стоя в тюремной очереди, у Ахматовой уже были мысли по созданию «Реквиема», но планировала она его как стихотворный цикл — собрание небольших историй, объединенных общей тематикой. Эта работа началась еще в 1934 году.
Но в 1938-1940-х годах, когда была произведена большая часть работы над поэмой, цикл стал единым произведением и получил свое название. Окончена работа была лишь к 1950-м годам.
Публикация произведения
Поэма «Реквием» была очень отрицательно воспринята властью, которая тут же запретила ее печатать и читать. Но писательница понимала, что сказанное в произведении имеет великое значение не только для нее. Таких несчастных и в то же время сильных женщин по всей стране было очень много, ради них всех она должна была сохранить поэму и непременно дать ей возможность увидеть свет.
В 1960-е годы Ахматова решается на печать «Реквиема» в самиздате, которых на то время в обеих столицах было много, но все они были подпольными и запрещенными. В 1964 году за границей, в Мюнхене, через знакомых писательница находит возможность напечатать поэму полностью.
В СССР произведение попало лишь в годы «Перестройки», в 1987 году в журнале «Октябрь». Этой женщине со стальным характером пришлось многое пережить, чтобы не позволить уничтожить свое создание.
Сейчас поэма «Реквием» — обязательное для прочтения произведение во всех школьных программах, ведь основная тема — это не только страдания, но и сила людей, не знающих ни своей судьбы, ни судьбы своих родных, но продолжающих верить, что наступит завтра, в котором каждому униженному и оскорбленному найдется место.
История создания и анализ поэмы “Реквием” Ахматовой А. А
Почти весь “Реквием” написан в 1935-1940 гг., раздел “Вместо Предисловия” и эпиграф помечены 1957 и 1961 г. Долгое время произведение существовало только в памяти Ахматовой и ее друзей, лишь в 1950-е гг. она решилась записать его, а первая публикация состоялась в 1988 г., через 22 года после смерти поэта.
Само слово “реквием” (в записных книжках Ахматовой – латинское Requiem) значит “заупокойная месса” – католическое богослужение по умершим, а также траурное музыкальное произведение. Латинское название поэмы, как и тот факт, что в
Кстати, в “Requiem’е” Моцарта – 12 частей, в поэме Ахматовой – столько же (10 главок + Посвящение и Эпилог).
Эпиграф и Вместо Предисловия – своеобразные смысловые и музыкальные ключи произведения. Эпиграф ( строки из стихотворения 1961 г. “Так не зря мы вместе бедовали…”) вводит лирическую тему:
Я была тогда с моим народом,
Там, где мой народ, к несчастью, был.
Вместо Предисловия (1957), подхватывая
Не течет великая река,
Но крепки тюремные затворы,
А за ними каторжные норы…
Первые четыре стиха поэмы как бы намечают координаты времени и пространства. Времени больше нет, оно остановилось (“не течет великая река”); “веет ветер свежий” и “нежится закат” – “для кого-то”, но больше не для нас. Рифма “горы – норы” образует пространственную вертикаль: “невольные подруги” оказались меж небом (“горы”) и преисподней (“норы”, где мучают их родных и близких), в земном аду.
Мотив “одичалой столицы” и “осатанелых лет” Посвящения во Вступлении воплощается в образе большой поэтической силы и точности:
И ненужным привеском болтался
Возле тюрем своих Ленинград.
Здесь же, во Вступлении, появляется библейский образ из Апокалипсиса, сопровождающий героиню на протяжении всего ее крестного пути: “звезды смерти стояли над нами…”, “…и скорой гибелью грозит огромная звезда”, “…звезда Полярная сияет”.
Многочисленное варьирование сходных мотивов, характерное для “Реквиема”, напоминает музыкальные лейтмотивы. В Посвящении и Вступлении намечены те основные мотивы и образы, которые будут развиваться в поэме дальше.
В записных книжках Ахматовой есть слова, характеризующие особую музыку этого произведения: “… траурный Requiem, единственным аккомпанементом которого может быть только Тишина и резкие отдаленные удары похоронного колокола”. Но Тишина поэмы наполнена звуками: ключей постылый скрежет, песня разлуки паровозных гудков, плач детей, женский вой, громыхание черных марусь (“маруси”, “ворон”, “воронок” – так называли в народе машины для перевозки арестованных), хлюпанье двери и вой старухи… Сквозь эти “адские” звуки еле слышны, но все-таки слышны – голос надежды, голубиное воркование, плеск воды, кадильный звон, горячий шелест лета, слова последних утешений.
В этом сейчас – ее долг.
Замыкающий поэму Эпилог “переключает время” на настоящее, возвращая нас к мелодии и общему смыслу Предисловия и Посвящения: снова появляется образ тюремной очереди “под красною ослепшей стеною” (в 1-й части).
Голос лирической героини крепнет, вторая часть Эпилога звучит как торжественный хорал, сопровождаемый ударами погребального колокола:
Опять поминальный приблизился час.
Я вижу, я слышу, я чувствую вас.
“Реквием” стал памятником в слове современникам Ахматовой – и мертвым, и живым. Всех их она оплакала своей “рыдающею лирою”. Личную, лирическую тему Ахматова завершает эпически. Согласье на торжество по воздвижению памятника ей самой в этой стране она дает лишь при одном условии: что это будет Памятник Поэту у Тюремной Стены:
Затем, что и в смерти блаженной боюсь
Забыть громыхание черных марусь.
Забыть, как постылая хлюпала дверь
И выла старуха, как раненый зверь.
“Реквием” можно без преувеличения назвать поэтическим подвигом Ахматовой, высоким образцом подлинной гражданской поэзии.
Человеческую и поэтическую позицию Ахматовой критик Б. Сарнов назвал “мужественным стоицизмом”. Ее судьба являет собой пример смиренного и благодарного приятия жизни, со всеми ее радостями и горестями. “Царственное слово” Ахматовой гармонически соединило здешнее с нездешним:
И голос вечности зовет
С неодолимостью нездешней,
И над цветущею черешней
Сиянье легкий месяц льет.
И кажется такой нетрудной,
Белея в чаще изумрудной,
Дорога, не скажу, куда…
Там средь стволов еще светлее,
И все похоже на аллею
У царскосельского пруда.
