«Как я перестал любить пятницы»: стриминг-сервисы меняют не только наши потребительские привычки, но и этот сайт
А помните, что раньше альбомы и синглы выходили в разные дни недели, а не только по пятницам? Более того, если говорить не о маме-Раше, а о глобальном мире, то один и тот же альбом мог выйти в разные дни в разных регионах — условно во вторник в Штатах, в воскресенье в Японии, а в четверг в Австралии.
Но когда интернет разогнался до сегодняшних скоростей, такой разнобой стал проблемой: на моей территории альбома еще нет, но в файлообменниках то он уже лежит! Поэтому сравнительно недавно все централизовали и все альбомы и синглы стали выходить в ночь с четверга на пятницу.
Нет, если ты сильно этого хочешь, можно опубликовать релиз на площадках и в другой день. Но большинство релизов, как вы сами знаете, выходит в пятницу.
На первый взгляд, это странно. Зачем конкурировать за внимание еще с сотней других альбомов и синглов, если можно сдвинуть релиз на другой день?
Но как объясняют сами артисты, дело опять в стриминг-сервисах. Которые именно по пятницам обновляют витрины и редакционные плейлисты. Если твой релиз туда не попадает, то это меньше стримов и меньше денег. Этого никто не хочет, поэтому раз в неделю на нас и обрушивается вал музла.
Конечно, артист уровня популярности Элджея точно получит поддержку стриминг-платформ, в какой бы день он не делал дроп. Ключевые релизы мейджор-лейблов точно могут на этот рассчитывать. Я не могу это объяснить логично, но мне писал создатель небольшого инди-лейбла «Родной звук»: «Релизимся не по пятницам и все равно попадаем в плейлисты и на витрины». И тем не менее, большинство релизов все равно выходит по пятницам.
Я могу только предполагать, как это влияет на поведенческие паттерны слушателей — факт, что это как-то их меняет, но я не разбирался, как именно. Зато я точно могу рассказать, как это влияет на сайт The Flow.
Бывают такие новостные смены, когда выходит 0 музыкальных новостей. Да, отравление Навального и протесты в Беларуси волнуют всех. Но все равно всегда хочется их как-то проложить не столь хорошо читаемыми, но тоже любопытными новостями о том, что вышел релиз, вышел сингл, вышел EP.
Такие посты, конечно, у нас не пропали. Просто мы их теперь выплевываем пачкой в пятницу. И честно говоря, это очень плохо.
Ты сам не успеваешь толком ни с чем ознакомиться. Ты не можешь ни на чем сфокусировать внимание читателя. Ты пропускаешь что-то приятное небольшое (я про релизы опять), потому что сначала нужно откатать обязательную программу — написать про синглы и альбомы топов.
Для меня и как читателя, и как автора, это полный отстой. Мне нравится тематический баланс, а не когда у тебя 4 дня из 5 — новости политики, моды, спорта и соцсетей, а по пятницам ты опять музыкальный сайт.
Кстати, похожая история происходит не только с нами. Паблик «Рифмы и панчи» в ВК тоже на пятницу превращается обратно в паблик про рэп и иную молодежную музыку. А в оставшиеся дни — это мем-паблик, отрабатывающий новостную повестку и события соцсетей. Предположу, что там причины другие, но тоже связанные с технологиями: ВК, как и другие соцсети, внедрила алгоритмическую ленту. То есть, когда пост не вызывает отклик в виде лайков и комментов, лента показывает его гораздо меньшему количеству подписчиков.
Так что, хотя Александр Горбачев и говорит, что 2020 — лучшее время для музыкальных СМИ, я отвечаю — не все так однозначно!
Почему музыкальные новинки всегда выходят по пятницам?
источник фото: http://concepture.club/
А правда, почему именно пятница?
Ранее американские релизы выходили по вторникам, а в других странах «злачным днем» могли выступать понедельник или четверг. Однако после выхода в 2013 году альбома Beyonce в пятницу выпуск новинок в этот день превратился в так называемую традицию.
Первопричиной такого положения вещей стала активная борьба с происками пиратов. Поскольку в США музыка выходила в ротацию радиостанций по вторникам, а в других странах – по четвергам, до меломанов в большинстве случаев пиратская копия новоиспеченного трека доходила раньше, чем оригинал. Соответственно, стремление авторов сохранить за собой право премьеры было вполне обоснованным. Поэтому после Beyonce свои шедевры исполнители все чаще стремились представить в пятницу.
Благодаря росту розничной логистики и популярности музыкального стриминга проблема пиратства утратила свою злободневность. Но традиция представлять новинки в пятницу опять-таки сохранилась. Причиной такого положения вещей стала на только привычка артистов и аудитории слушать новую музыку в конце рабочей недели. Помимо всего прочего сохранению привычки способствовали такие факторы, как:
Других причин для выхода музыкальных новинок по пятницам эксперты не выделяют. Однако специалисты полагают, что такая традиция сохранится и в ближайшие десятилетия, пока принцип работы находящихся в общественном доступе плей-листов и популярных хит-парадов не изменится.
Почему новую музыку выпускают по пятницам?
Эрик Скелтон (Eric Skelton) опубликовал в издании Pigeons & Planes материал «Why Does So Much New Music Drop at the Same Time Each Friday?» — о том, почему выпуск новой музыки в пятницу стал стандартом для индустрии и кому это нужно. Мы публикуем адаптацию и перевод статьи. Ссылка на оригинал — жми.
Каждую пятницу меломаны сталкиваются с потоком новой музыки. Когда часы пробивают полночь, стриминг-сервисы и цифровые магазины обновляют каталоги и несметное количество новых альбомов и синглов становится в одночасье доступно по всему миру.
Давайте начнём с того, как выпуск новых релизов по пятницам стал стандартом для индустрии. Десятки лет новую музыку выпускали по вторникам, но в 2015-м индустрия переключилась на пятницы, чтобы победить пиратство и прийти к общему знаменателю [некоторые аналитики считают, что индустрия вдохновилась внезапным выпуском альбома Beyonce в пятницу 2013-го года — прим. ред. Pigeons & Planes].
«В США новые релизы всегда выходили по вторникам, но в других странах музыку выпускали по понедельникам и пятницам, — поясняет Шанна Джейд (Shanna Jade), директор по бренд-стратегии сервиса цифровой дистрибьюции Stem, — следовательно, в стране, где альбом выпустили в понедельник — кто-то мог его купить и залить на пиратский сайт. Таким образом фэны в других странах получали доступ к пиратскому контенту до того, как релиз официально выходил на их территории».
C ростом популярности музыкального стриминга проблемы с пиратством и розничной логистикой перестали беспокоить индустрию так, как это было в прошлом. Следовательно, вопрос: почему песни продолжают выпускать в один и тот же день? Может быть, выгоднее избегать конкуренцию по пятницам и выпускать музыку в другие дни?
Ответ кроется в трёх вещах: в принципе работы хит-парадов, размещении в стриминг-сервисах и традиции.
Хит-парады
Релиз в пятницу даёт популярным артистам шанс максимально реализовать свой потенциал и занять лучшие места в чартах. Billboard отслеживает продажи треков с пятницы по четверг каждую неделю — так песня, выпущенная в пятницу, имеет преимущество — она попадает в начало недельного цикла и её показатели [количество стримов и продаж — прим. пер.] будут отслеживаться в течение всей недели.
«Выпуская музыку в пятницу, чарты начинают отслеживать показатели [performance — прим. пер.] одновременно с началом недельного цикла, — говорит Джейд, — но если релиз, например, во вторник, то технически ваша «первая неделя» — это вторник, среда и четверг, в противовес полному недельному циклу».
Стремление занять лучшие позиции в хит-парадах важно потому, что привлекает дополнительное внимание к музыке артиста. Когда хит Cardi B «Bodak Yellow» занял первую строчку чарта в 2017-м году, о песне заговорили, и главные новостные издания не обошли артиста вниманием.
Хорошие показатели в чартах служат ориентиром для принятия решений cотрудниками лейблов. «Так сложилось, что лейблы уделяют повышенное внимание чартам, — говорит основатель A&R стартапа Young Forever Inc. Крис Аноукуте (Chris Anokute), — лейблы следят за тем, какая доля рынка им принадлежит. Но иногда просто кормят своё эго. Они хотят всем показать: «смотрите, мы дебютировали на первых строчках чартов потому, что мы выпустили и песню, и клип, и засветились на радио — и всё в одну неделю. Теперь с пятницы по четверг нас будут слушать, и мы займём лучшие позиции в хит-параде»
Стриминг
Когда подавляющее большинство музыки распространялось через розничные оффлайн-магазины, имело смысл, с точки зрения логистики, поставлять альбомы в один и тот же день каждую неделю. Но со временем уровень потребления музыки на физических носителях стал значительно ниже. В теории, появилась возможность для более гибкой стратегии релиза. Но, несмотря на это, стриминг-сервисы обновляют плэйлисты по пятницам, что стимулирует артистов и лейблы выпускать музыку в тот же день.
«Когда пятницы стали мировым стандартом для музыкальных релизов, принцип планирования мигрировал в Spotify и Apple Music, которые обновлялись в тот же день, — говорит Джейд, — такой расклад сделал пятницу более «успешным» днём для запуска своего проекта. У артиста больше шансов попасть в плэйлист «New Music Friday» [плэйлист Spotify — прим. пер.] или в «Hot Tracks». Попадание в них даёт хорошую поддержку на старте».
Анокуте соглашается. «Формально, когда вы общаетесь со стриминг-сервисами — будь то Spotify или Apple Music — вы на самом деле общаетесь с теми, кто отвечает за музыкальные вкусы аудитории, с теми, кто работают «проводниками», решающими кому дать дорогу, косвенно диктуя как и когда вам делать релиз, — говорит он, — я считаю, что выпуская музыку слишком рано, вы теряете возможность попасть в плэйлисты «New Music Friday» или «Best of the Week». Скорее всего релизы понедельника и вторника уже не так актуальны для пятничной подборки новой музыки».
Источник в Apple Music рассказал изданию, что решение сделать упор на пятницах — это не на сто процентов их выбор. Он поясняет, что большинство артистов выпускают альбомы по пятницам, поэтому логично обновлять плэйлисты с новой музыкой в то же время. Что, в свою очередь, мотивирует артистов выпускать музыку по пятницам, чтобы не упустить возможность попасть в эти плэйлисты. Иными словами, история как с «курицей и яйцом»: неизвестно, что причина, а что следствие — пятницы выбрали игроки с обеих сторон музыкального рынка.
Традиция
Структура музыкальной индустрии сильно изменилась в последние годы, но эпоха стриминга всё ещё является прямым наследником индустрии, основанной на продаже физических носителей — в особенности, когда речь идёт об организации структуры и бизнес-процессах. Анокуте признаётся: «Это просто привычка, честно говоря. Пока вы не обратились ко мне, я об этом не задумывался, но многое в индустрии — это просто привычка вести дела именно так, а не иначе».
Впрочем, эпоха стриминга всё ещё относительно молодое явление и логистика цифровых релизов легче поддаётся изменениям, чем во времена физических носителей. Вполне возможно, что артисты и лейблы начнут больше экспериментировать с различными стратегиями релизов с течением времени.
«Пятницы всегда будут основным днём для релизов до тех пор пока это остаётся общей практикой в индустрии, — говорид Джейд, — но это не значит, что люди не хотят ничего менять. С таким количеством артистов, которые строят независимую карьеру и делают всё по-своему, мы продолжим наблюдать, как музыканты пробуют свои собственные стратегии вывода на рынок, выпуская музыку в другие дни, и это классно. Для артистов важно иметь контроль над своей собственной карьерой и находить лучшие решения во всех аспектах своего бизнеса — начиная с дня релиза и стратегии вывода на рынок до формирования своей собственной команды — даже, если это противоречит сложившемуся статусу-кво».
Большие артисты и лейблы в надежде на получение лучших позиций в чартах продолжат выпускать музыку по пятницам до тех пор пока принцип работы чартов Billboard не изменится, но всегда есть шанс, что менее популярные артисты начнут разрушать сложившиеся традиции в попытке уйти от шума и конкуренции, которые происходят в конце недели.
«Вы заставили меня задуматься, — говорит Анокуте, рассуждая о том, зачем он делал релизы молодых артистов типа Кевина Джорджа (Kevin George) в пятницу, — почему мы выпускали музыку в пятницу? Без понятия. Я всегда бьюсь за то, чтобы мои артисты были на виду. И это сложная задача для пятницы. Но может я и не должен делать релизы в пятницу. Думаю, я попробую другую стратегию со следующим EP, чтобы посмотреть как пойдут дела».
Есть несколько факторов, которые делают пятницу хорошим днём для релизов, которая всё ещё остаётся стандартом в индустрии. Тем не менее, появляется больше возможностей для более гибких стратегий. Анокуте и Джейд пришли к выводу, что мы увидим больше музыки вне привычного цикла для релизов в будущем.
«Имея так много данных о фанатах и их потребительском поведении, доступных артистам, важно подчеркнуть, что нет никаких правил — как и когда выпускать свою музыку «в цифре», как анализировать предпочтения своей аудитории и как планировать выпуск альбомов, — говорит Джейд, — к примеру, если вы зашли в Spotify for Artists и увидели, что больше всего прослушиваний у вас в среду — значит выпускайте в среду».
Что ещё почитать/посмотреть:
30 самых ожидаемых альбомов 2020 года
От Algiers до Крида, от Хаски до «Кассиопеи», от Граймс до Green Day — выбрали самые интересные пластинки из тех, что ожидаются в ближайшие месяцы. В списке — как релизы с точными датами, так и альбомы, про которые пока есть только слухи.
Algiers «There Is No Year»
В минувшем году фронтмен американской рок-группы Algiers Франклин Джеймс Фишер завершил работу над поэмой «Мизофония» («Misophonia»), посвященной иллюзии безопасности, насилию над личностью и подавлению в нас человечного. Это подавление производится не только машинами государства, общества, капитала, но прежде всего собственными страхами, сомнениями и чувством обреченности. Текст лег в основу лирики нового, третьего альбома Algiers «There Is No Year», который выходит уже в эту пятницу. Музыкально же пластинка наследует предыдущую студийную работу «алжирцев» «The Underside of Power» — то есть звучит там все тот же исступленный соул на роковой основе. Над звуком вновь работали Рэндалл Данн (Sunn O))), Earth) и Бен Гринберг (Uniform). В конце апреля Algiers впервые сольно выступят в России.
Мак Миллер «Circles»
От посмертных рэп-альбомов нас приучили ждать сборники войсов и демок с толстенным слоем ретуши, но тут случай другой. Еще при жизни Миллер задумывал выпустить «Circles» сразу после «Swimming» и даже успел записать много материала для нового альбома. В итоге этот материал в одиночку довел до ума композитор «Вечного сияния чистого разума» Джон Брайон, один из архитекторов звука «Swimming» — так что здесь вывеска «посмертный» не должна смущать вообще.
Холзи «Manic»
Альбом-долгострой одной из главных современных поп-певиц — с не самыми очевидными ожиданиями. С одной стороны, там будет большущий хит «Without Me» о непростых отношениях с рэпером G-Eazy. С другой — он вышел аж полтора года назад, а после него случились песни потусклее: в основном Эшли там негромко поет под акустическую гитару («Graveyard»), либо играет в рок 2000-х («Nightmare»). Вполне возможно, что опробованных творческих методов на альбомной дистанции будет еще больше.
Колин Стетсон «Color Out of Space»
Канадско-американский саксофонист продолжает писать музыку к хоррорам, и на очереди саундтрек к «Цвету из иных миров» («Color Out of Space») Ричарда Стэнли по мотивам рассказа Говарда Филлипса Лавкрафта с Николасом Кейджем в главной роли. За рубежом фильм и дорожка, кстати, выходят в один день, так что поклонники Стетсона там могут смело отправляться на прослушивание в кинотеатры и, скажем так, совместить приятное с очень приятным. Нам придется подождать — «Цвет из иных миров» в российском прокате только с 13 февраля.
Pet Shop Boys «Hotspot»
Претендент на поп-альбом года. Судя по первым трем синглам, Теннант и Лоу напряглись и выстругали материал на уровне своих классических пластинок. А дуэт с Years and Years показывает, что отцы чувственного андрогинного электропопа звучат куда бодрее и убедительнее сыновей.
Destroyer «Have We Met»
Дан Бежар продолжает играть тонкокожий и надломленный инди-рок с ретрогрувом. Судя по первым синглам, на месте и его вкрадчивый голос, и трогательные мелодии. Только все стало в разы мрачнее. Такое время.
Sløtface «Sorry For the Late Reply»
Норвежская поп-панк-группа Sløtface, ранее известная как Slutface и сменившая название, чтобы не огрести от слушателей в эпоху гиперчувствительности и толерантности (тут-то весь панк и сдулся), выпускает второй альбом. Про «Sorry For the Late Reply» надо понимать, что норвежцы хороши не на записях, а вживую. Так что стоит все эти песни послушать на летних фестивалях.
Оззи Осборн «Ordinary Man»
Осборн возвращается с первым за десять лет сольным релизом, и давайте скрестим пальцы, что не галочки ради он эти песни выпускает и что бóльшая часть материала в альбоме будет такой же заряженной и злой, как первые синглы. Что уж, залитого по самое не балуй автотюном Оззи в этом веке мы слышали («Hollywood’s Bleeding» Post Malone), а вот в дуэте с Элтоном Джоном — до сей поры нет. Главное, чтоб не как Мадонна. Дед, жги!
Green Day «Father of All Motherfuckers»
В 2020-й Билли Джо Армстронг въезжает с респектами Билли Айлиш, антитрамповской риторикой и обещаниями чуть ли не реконструировать мотаун-соул, глэм-рок и кучу другой важной старины в новом альбоме «Father of All Motherfuckers». В первом сингле «Father of All…» никакого мотауна, конечно, нет — но, похоже, группа и вправду взялась за ревизию рока 70-х. Это как минимум интересно.
La Roux «Supervision»
Десять лет назад Элли Джексон (тогда еще в дуэте с Беном Лэнгмэйдом) придумала, как без особой пересборки вернуть в чарты диско-поп 80-х, и нашла в этом занятии порядочно единомышленников. Иных уж нет, а те далече — сама же Элли осталась без напарника и преступно редко выпускала новую музыку: в ней она хоть и не пошла по пути хитмейкинга по расчету, но дееспособность доказывала. Собирается доказать и сейчас: в новых синглах она снова протирает пыль с музыки прошлого. Причем достаточно эффектно: например, в новой песне «Gullible Fool» отчетливо слышится ранний Джордж Майкл — и да, это комплимент.
Tame Impala «The Slow Rush»
Состояние и место группы Tame Impala в музыкальном контексте отлично отражала обложка сингла «Borderline» (он тоже будет в альбоме). Человек с небрежной прической, в белой футболке и с бокалом вина смотрит в окно и, видимо, изнывает от тоски. Что‑то подобное ждало и в самом сингле: Tame Impala — мастера психоделического грува — внезапно принялись упражняться в танцевальной музыке и совсем забыли про мелодии. Из четырех синглов из альбома «Slow Rush» три совершенно беспомощные. Но конкретно песня «Lost In Yesterday» дает надежду на что‑то большее. Так что мы пока подождем и понадеемся.
The 1975 «Notes on a Conditional Form»
Британская рок-группа еще полтора года назад обещала, что выпустит дилогию альбомов. Первым был «A Brief Inquiry into Online Relationships» с его торжественным стадионным роком, приветами гранжу, группе Jamiroquai и громогласной попсе восьмидесятых. Вот с новыми синглами пока беда: первым был вообще спокен-ворд с проникновенной (нет) речью о спасении мира, вторым — совершенно оголтелый панк-номер, в котором форма победила грув. Впрочем, есть ощущение, что главные козыри Мэтт Хили припас на потом. А The 1975 заместят Coldplay на позиции лучшей стадионной рок-группы. Давно пора.
King Krule «Man Alive!»
Последний затяжной нырок в опустошенность перед весной обещает нам Арчи Маршалл, чей третий студийный альбом «Man Alive!» под псевдонимом King Krule выйдет в конце февраля. Сингл «(Don’t Let the Dragon) Draag On» и собственноручно снятое к нему тревожное черно-белое видео вышли буквально только что.
Граймс «Miss Anthropocene»
С пятым студийником Grimes чем ближе к релизу, тем сложнее. В 2017 году Клэр Буше подтвердила, что работает над новой музыкой. В 2018-м пожаловалась фанатам, что ее торопит лейбл (4AD), поэтому она намерена выпустить два альбома — более светлый и, скажем так, официальный, чтобы отвязаться от лейбла, и более мрачный экспериментальный для себя и фанатов. Потом вышли синглы, а также не относящиеся к будущему релизу новые треки («We Appreciate Power» и дуэт с Bring Me the Horizon). Потом пираты слили в сеть не то демо, не то не прошедшую мастеринг версию альбома, не то еще какие обрезки. Потом, наконец, появились треки для альбома — шумный футуризм с бодрым ритмом. В общем, намучилась Буше с «Miss Anthropocene», и за всей этой суматохой (а недавно к шуму прибавилось сообщение о беременности певицы) будто затерялись сами песни.
On-the-Go
Самые изящные западники новой русской музыки всю осень дразнили новыми работами. Звучала там изящная полуакустика, коей группа братьев Макарычевых увлеклась еще в прошлом альбоме. И хоть о смерти западного проекта в русской музыке говорят уже год, вот он — живой и очень убедительный.
My Dying Bride «The Ghost of Orion»
С первым за пять лет студийным альбомом в марте возвращаются ветераны английского дета/дума My Dying Bride. Ожидать от «The Ghost of Orion» откровений не стоит, тем более что в 2017-м группа подписалась на германский Nuclear Blast — лейбл, умеющий привести к более или менее мейнстримному (или пластиковому) звучанию даже наиболее самобытно звучащие команды. «The Ghost of Orion» как раз покажет, что My Dying Bride смогли противопоставить этой корпоративной машине. Сингл «Your Broken Shore», впрочем, не особо обнадеживает.
Моррисси «I Am Not a Dog on a Chain»
Первый альбом Моррисси с оригинальным материалом за пять лет ждем с опаской. В последние годы экс-лидер The Smiths стал классическим антигероем для медиа. Он сочувственно отзывался о националистах, прогонял людей со своих концертов, его альбомы изымали из продажи. Впрочем, Стивен Патрик Моррисси всегда был неприятным человеком, говорящим неоднозначные вещи и не особо испытывающим за это стыд. Другое дело — музыка. Но и тут с Моррисси не все хорошо: прошлогодний альбом каверов был совершенно вымученным.
Pearl Jam «Gigaton»
До 2020-х из пятерки главных гранж-групп — Nirvana, Soundgarden, Stone Temple Pilots, Alice in Chains, Pearl Jam — только последние добрались без особых потерь. Эдди Веддер жив, здоров, и, надеемся, так же злобен, как и в прошлом альбоме «Lightning Bolt», вышедшем еще в 2013 году. Пока новых песен от Pearl Jam не было, но их саунд за 30 лет стал в меру предсказуемым, так что вряд ли на «Gigaton» будет звучать что‑то, кроме немного истеричного и слегка пафосного хард-рока.
Moses Sumney «græ»
Калифорниец Мозес Самни решил бороться с пресловутым «синдромом второго альбома», выпустив не одну, а две пластинки и разнеся их во времени — первую часть «græ» мы услышим уже в феврале (причем точная дата релиза не определена), а вторую — 15 мая. Судя по вышедшим синглам, например, «Virile» или «Me in 20 Years», это будет еще более личная и трепетная работа, хотя, казалось бы, куда уж более. С замиранием сердца ждем «græ» и объявления Самни в лайнапах летних музыкальных фестивалей — вживую это настоящее чудо.
Deftones
Группа Чино Морено, последняя из активно действующих и непротивно звучащих групп ню-метала, заявилась на почти все крупные летние фестивали и обещает альбом в самое ближайшее время. Ждать приходится того же, что и всегда: исполненного светлой грусти и тяжеловесного альт-рока с шугейзом о любви и смерти.
Migos «Culture III»
Трое-кого-невозможно-отличить-друг-от-друга и просто очень важные люди для хип-хопа, каким он является сейчас. «Ощущение, что вы еще многое не знаете про Migos», — говорит Quavo о новом альбоме «Culture III». Вполне вероятно!
Карди Би «Tiger Woods»
Буквально на днях Карди написала, что засобиралась в политику — вроде и кичливый твит, а на самом деле заявление о статусе. В последние пару лет Карди взлетела в ту лигу, где у нее, кажется, совсем нет конкуренток, да и конкурентов не очень-то много. Другое дело, что проверку вторым альбомом никто не отменял, и она состоится в этом году.
Лана Дель Рей «White Hot Forever»
«Кассиопея» «По колено в любви»
В интервью «Афише Daily» еще год назад Илья Черепко-Самохвалов надеялся, что новый альбом его группы «Кассиопея» выйдет осенью 2019 года. Вместо этого осенью появился сингл «Черная аптечка», макабрический карнавальный синти-поп про танцы на разбитом сердце. Кажется, это и вовсе лучшее, что выходило у группы за последние лет 10, и теперь мы требуем продолжения. Когда же оно случится?
«Хадн дадн»
По слухам, авторы одного из лучших русскоязычных альбомов прошлого года собирались выпустить новый еще осенью. Не случилось. Теперь они обещают его в новом году и предлагают фанатам выбрать название. Неясно только, что с музыкой. Видимо, ясность появится в марте на их сольном московском концерте.
В прошлом году фанаты группы и сам Олег Савченко растиражировали фейк с треклистом и обложкой якобы нового альбома «Свиное рыло» — новость разлетелась по СМИ и большим пабликам, троллинг удался. Троллинг, надо сказать, своевременный: «Tragic City» выходил в 2017 году еще при живом Роме Англичанине — альбома явно заждались. За это время «ЛСП» выпустили много песен на разный лад: понять, как будет звучать новый альбом, непросто, но в том и интрига. Сам Олег и группа про альбом пока молчат, но ведь и правда пора уже.
Лил Узи Верт «Eternal Atake»
В «ВКонтакте» есть группа «Вышел ли Eternal Atake?» — это уже признак того, что альбом ждут чуть дольше, чем планировали. Не так долго, как «Tool», но все же. В это время сам Лил Узи Верт уходил из рэпа и возвращался, скандалил с лейблом, давным-давно анонсировал «Eternal Atake», кучу раз переносил релиз и породил много локальных мемов на этот счет. Но шутки в сторону: Узи снова в строю, дата альбома чуть прояснилась, недавний сингл «Futsal Shuffle 2020» оказался хитярой уровня «XO Tour Life», то ли еще будет.
Оксимирон
Мирон Федоров мастерски овладел искусством годами не записывать альбомы и большие песни, но не вылезать из инфоповестки — другое дело, что вряд ли так может продолжаться вечно. Пока он занят раундами для воскрешенного им же онлайн-баттла Hip-Hop.ru, нам все-таки больше хочется продиагностировать его дееспособность в больших формах. В прошлом году Мирон дразнил на астанинском концерте полунамеками: мол, между предыдущими альбомами был интервал в четыре года — столько же прошло сейчас. Намек так и остался намеком — но вот близкая подруга Мирона, поэтесса Вера Полозкова, говорит, что Мирон пишет новую музыку. В общем, ждем.
Хаски
В последние два года Дмитрий Кузнецов удалял свой записанный альбом, лежал в гробу на импровизированной церемонии смерти, залезал на машину в Краснодаре и стал тем, из‑за кого Noize MC, Оксимирон и Баста спели вместе на сцене. На этом фоне, собственно, музыка будто бы отошла на второй план — не было больших релизов. При этом неплохую творческую форму Хаски время от времени демонстрировал — но лучше всего ее покажет альбом, который Дмитрий обещал выпустить в этом году. По состоянию на начало 2020-го Хаски — редкий случай рэп-артиста, на концерты которого ходят и редакциями, и дворовыми компаниями, и уж точно особая фигура в жанре вообще.
Егор Крид
Постблэкстаровский период Егора выглядит как один большой манифест вседозволенности. Крид в буквальном смысле делает, что душа велит: хочет — на Twitch залетит, хочет — пива хлопнет с Дудем, поиграет в мамбл-рок, снимет в клипе Поперечного, ну вы и так все знаете. Главная интрига: как эта вседозволенность отразится, собственно, на песнях на дистанции альбома?
