Как правильно сочетать стили в интерьере?
Сочетание нескольких стилей – это одно из самых актуальных направлений в оформлении интерьеров. Такой подход не только является модным, он еще и очень утилитарен – всегда сохраняется пространство для экспериментов и добавления новых интерьерных фишек, даже если они не были предусмотрены изначально.
Какие стили можно сочетать между собой?
Абсолютно любые. Все зависит от профессионализма дизайнера и Ваших предпочтений. Если у Вас есть 2 любимых стиля, их компоненты можно использовать таким образом, что интерьер получится актуальным, динамичным и удобным.
Если стилей больше двух – для создания такого интерьера понадобится больше усилий, чтобы результат выглядел гармонично. Но и это вполне реально.
В целом, чем сильнее стили отличаются между собой, тем интереснее смотрится их сочетание. Например, это может быть классика + хай-тек или лофт + арт-деко – обстановка, оформленная в таких контрастных стилистиках, будет выглядеть очень эффектно.
Зачем нужно сочетание нескольких стилей?
Интерьер, идеально выдержанный в одной стилистике, производит вау-эффект. Это особенно заметно на контрасте до/после, если над проектом трудилась профессиональная команда дизайнеров.
Например, в варианте ДО интерьер состоял просто из базового комплекта мебели и нейтральных функциональных предметов. А в варианте ПОСЛЕ Вы видите художественно выверенный арт-объект, который выглядит как иллюстрация для модного журнала.
В реальной жизни поддерживать такое состояние интерьера очень трудно. Со временем в нем начинают появляться предметы, которые выбиваются из выбранной стилистики, и картинка становится не такой презентабельной.
Поэтому эклектика – смешение нескольких выбранных стилей – всегда является очень выигрышным приемом, который дает простор для маневра. Даже если в комнате образуется некоторый художественный беспорядок, он может выглядеть как естественная часть интерьера.
Разумеется, это не значит, что в сложных интерьерах, для создания которых использовано сочетание стилей, можно разводить бардак. Но, тем не менее, здесь есть место для самых разных вещей, которые могут выглядеть оставленными не на месте – например, плед, переброшенный через спинку дивана, шкатулка на столе или полочка перед зеркалом, заставленная косметикой.
Контрасты
Если вы хотите использовать в интерьере два или более разных стилей, пусть они все будут узнаваемыми и самостоятельными.
Как сочетать это? Не нужно пытаться подбирать элементы таким образом, чтобы они рифмовались друг с другом по цвету, материалу или фактуре. Чем ярче выражен контраст – тем интереснее смотрится интерьер.
Принцип работы напоминает зонирование, но оно используется не напрямую. В каждой функциональной зоне есть выраженный, сразу считываемый стиль, но он может быть разбавлен совершенно неожиданными элементами. Например, на брутальном черном кожаном диване появляются гобеленовые подушки. Или на лаконичной минималистичной кухне появляется холодильник в стиле стимпанк – здесь все зависит от Ваших предпочтений и смелости.
Правило 80/20
Универсальный совет, который работает всегда. Если в дизайне интерьера используется 2 стиля, один из них должен быть основным – 80% интерьера и аксессуаров должны быть выполнены по его принципам. Второй будет акцентным – на него приходится около 20%.
Основная задача – правильно выдержать это процентное соотношение. Здесь нет четких формул. Сочетающиеся стили подбираются индивидуально – в интерьере должны быть выражены оба, но они не должны друг с другом спорить. Важно не перегрузить обстановку деталями, которые затрудняют восприятие – все спорные элементы стоит заменить или убрать.
Гранж, лофт и индустриальный — три стиля, которые легко перепутать. Много похожих элементов, сходные цвета и общая аура. Даже история появления этих стилей почти одинаковая.
Но это разные стили, в них есть определённые черты, которые помогают точно определить что именно перед нами — индастриал, лофт или гранж.
Что интересно, корни этих стилей уходят во Францию, в середину XIX века. Только предками этих стилей были совсем другие помещения — просторные чердаки зданий, в которых жили и творили художники. Для больших полотен требовались просторные помещения с высокими потолками, что проще — арендовать для студии недорогой чердак в складчину и работать вместе.
Условия жизни там были отвратительные — это не современный богемный стиль, а действительно старые заброшенные помещения.
Индустриальный стиль
Появился раньше других. Как упоминалось выше, зародился (вернее переродился) он в начале 20-го века в Америке.
Этому способствовало два факта
1. В это время при строительстве зданий стали использовать металлические каркасы — чугун стал дешёвым, сталь ещё пока не применялась в производстве из-за того, что её формула не была разработана.
При строительстве промышленных помещений вместо дерева архитекторы стали использовать железо, а это, в свою очередь, привело к тому, что впервые появились просторные и высокие здания.
Но! В 1929 г. случилось непредвиденное — крах биржи (если быть точным, 24 октября 1929 года), Великая депрессия, которая продлилась без малого десять лет. Цены на жилую недвижимость в том же Манхеттене упали в два раза, а о стиле мало кто задумывался. Музыканты и художники уже не могли позволить себе такой роскоши – жить в центре Нью-Йорка.
В 40-годы творческая богема вернулась, но это уже немного другая история, история стиля «лофт». А индустриальный стиль вернулся в конце 20 века, когда шло бурное развитие технологий и старые здания никак не соответствовали новым требованиям. Тогда старыми зданиями заинтересовались желающие открыть общественные заведения.
В начале 90-х годов в полуразрушенном здании навели порядок (вывезли мусор и оборудование), застелили полы добротными половыми досками расставили мебель и необычные предметы декора. В одной из «комнат» установили перегородку из хрусталя. и оформили это всё в «индустриальный стиль» Общественность приняла новое веяние благосклонно.
Массово стали появляться гостиницы, бары, рестораны офисы, оформленные в этом стиле. Чуть позже индастриал перебрался и в жилые помещения.
Так появился первый, самый жёсткий, индустриальный стиль.
Как видно на фотографиях — интерьер как иллюзия промышленного здания:
В общем, этот стиль можно организовать простыми материалами — кирпичные стены заменяют бетоном и штукатуркой. Металл не убирают, а подчёркивают. Плюс здесь нет большого количества декора и мебели.
Цвета интерьера должны ассоциироваться с промышленными помещениями.
Вообще, это самый жёсткий из трёх стилей. Основные цвета оттенки серого — серо-чёрный, графит, ржавый, серо-коричневый. Добавочные это белый, чёрный, хаки, бежевый.
В этот стиль можно внести элементы других стилей в виде декора и мебели
Главная идея индустриального стиля — жить, как на заводе.
А теперь вернёмся в начало 20 века. Причины возрождения стиля все те же, что и у французов конца 19-го века.
В начале 40-х годов резкий взлёт стоимости на недвижимость, производства из Манхеттена стали опять переносить на окраины, а чтобы избежать нового строительства, пустующие здания стали переоборудовать под мастерские. Но! Было одно важное отличие от волны 20-х готов. Сейчас художники и музыканты хотели не просто творить, но жить в хороших условиях.
Агент по недвижимости Лида Драммонд говорит, что «в 1940-х гг. никто не жил на этих чердаках в Сохо и Трибека. Это были просто коммерческие площади. Но художники Джексон Поллок и Виллем де Кунинг нуждались в больших пространствах, высоких потолках и свете. И не только: часто они хотели жить и работать в одном и том же пространстве – даже если это было незаконно».
Так, к середине 50-х годов появились картинные галереи, просторные мастерские и новые, очень популярные места для тусовок артистов, архитекторов и дизайнеров.
А немного позже, в середине 60-х годов появился спрос и со стороны элиты, которая специально заказывала себе интерьер в стиле облагороженного индустриала.
Стиль лофт со временем претерпел некоторые изменения — изначально (с середины 50-х) это уютное помещение на территории заброшенного завода, некое сочетание нищеты и богатства. Сейчас это скорее сочетание старины — порой искусственно воссозданной — и современности. Поэтому лофт прекрасно уживается на небольшом пространстве квартиры, в отличие от своего собрата, индустриального стиля.
Основная идея лофта — уютное жилое помещение на территории заброшенного завода:
Обязательно должна быть современная бытовая техника и декор, который подчеркнёт индивидуальность.
Лофт стал отражением мировоззрения творческих людей — художников и музыкантов — которые стремились жить по своим правилам и уйти от общепринятых условностей.
А вот последний из этих трёх похожих стилей — гранж — шел, так сказать, параллельно индустриальному стилю и лофту.
Гранж
Стиль гранж также происходит из Франции, но его «основатели» — богатые аристократы, уставшие от городской жизни. Они переезжали в провинцию, обустраивались в небольших сельских поместьях. 19 век — период развития классицизма, но этот эффектный стиль никак не подходил для деревенских усадеб. Поэтому дорогие материалы заменяли на более простые и доступные, сохраняя при этом общую элегантность убранства комнат.
Здесь нет золота, лепнины, мебель дорогая, но не вычурная, мягкое рассеянное освещение, натуральные ткани спокойных оттенков.
Было и обратная тенденция — буржуа переезжали в города, прихватив с собой любимые вещи — вазы, статуэтки, светильники.
Главное идея стиля — это богатый интерьер на фоне старого и просторного дома.
Через 50 лет этот стиль распространился на другие страны странах и получил название «гранж».
Главное отличие от лофта и индустриального стиля:
Второе «возрождение» стиля гранж произошло в Америке, примерно в середине 80-х годов, с лёгкой подачи рок-музыкантов. Гранжем называли один их подстилей альтернативного рока (гранж в переводе с французского означает грязь, а именно здесь присутствует «грязное» звучание гитары).
И этот современный гранж непохож на своего предка — гладкие стены сменились на старый кирпич, паркет заменился на каменный или деревянный пол. Светлые оттенки — на различные оттенки серого. Современный гранж воссоздали бунтари — рокеры, хиппи, рок-музыканты. И сначала он не носил такого названия, это просто были помещения, олицетворяющий привычки хозяина, в котором удобно творить и ничего не отвлекает.
Название «гранж» возникло чуть позже, когда такие интерьеры стали популярны.
Варианты смешения стилей — эклектика, фьюжн и китч
Найти интерьер, который был бы выдержан строго в рамках одного конкретного стиля, довольно сложно. Да, есть комнаты, войдя в которые можно уверенно сказать — вот она, классика в чистом виде. Однако чаще всего дизайнеры и сами домовладельцы решают поэкспериментировать и соединяют в одном интерьере два-три, а зачастую и несколько традиционных стилей.
Такое смешение тоже имеет свои правила, особенности и характеристики, которые позволили выделить три основных варианта объединения стилей — эклектику, фьюжн и китч.
Чем отличаются между собой эти три направления дизайна интерьеров? Какие правила могут существовать там, где от основных принципов «чистого стиля» решено отойти? И так ли уж страшен китч, который уже давно стал символом безвкусицы, эпатажа и грубого нарушения всех канонов и традиций дизайна? Разберёмся вместе с rmnt.
Плетёная кровать с пёстрым покрывалом выглядит особенно экзотично в центре подчёркнуто лаконичной комнаты в классическом стиле
Эклектика
Самый старый из стилей, возникших на основе смешения нескольких направлений дизайна, поэтому начнём именно с него. В начале XIX века, когда классика уже стала привычным явлением, и богатым домовладельцам захотелось удивить гостей чем-то новым, появился стиль, представляющий собой смешение двух или трёх основных существовавших в то время направлений. Особой популярностью эклектика пользовалась примерно с 1830-х годов и до конца XIX столетия.
По сравнению с господствовавшим тогда классическим стилем, эклектика предоставляла куда больший простор для экспериментов и воплощения самых смелых фантазий, однако при этом не выходила за рамки приличий и общепринятых традиций.
Чаще всего эклектика смешивает всего два стиля интерьера, например, классику и более пышное барокко, торжественный ампир и динамичный модерн. Обычно эклектика вносила нотки экзотики или оригинальные детали именно в классический стиль интерьера, поэтому его вполне можно назвать базовым и основополагающим для данного направления дизайна.
Эклектика за гармоничное и уютное смешение стилей, в общем и целом — это всё та же классика, просто в лёгкой и ненавязчивой переработке. Эклектику можно охарактеризовать как хорошо знакомое блюдо — классический интерьер, который подаётся под новым, зачастую довольно острым и оригинальным соусом.
Основные характеристики эклектики:
Эклектика отлично подойдёт тем домовладельцам, которые, несмотря ни на что, предпочитают классику, но в то же время хотели бы отойти от её строгих канонов и чётких линий. Эклектика способна смягчить классический интерьер, сделать его более современным и динамичным
Фьюжн
Английский термин «фьюжн» (fusion — слияние, объединение) более знаком любителям кулинарии. В области приготовления пищи это название означает авторское направление, которое вобрало в себя всё самое лучшее из кулинарных традиций Запада и Востока.
В сфере дизайна интерьеров фьюжн тоже означает свободное смешение самых разных стилей и направлений. Возник этот стиль «вне стилей» сам по себе, естественным путём, так что конкретного автора у данного направления дизайна нет. Просто в ХХ веке люди начали путешествовать куда чаще, чем раньше, самые дальние экзотические страны стали доступнее, а возвращаясь из странствий, так хотелось привезти с собой что-то на память, чтобы украсить интерьер.
Фьюжн в дизайне — это когда на низком столике в японском стиле стоит изящная фарфоровая статуэтка времён Людовика XIV, на стеклянной полке в стиле хай-тек расположились керамические расписные тарелки, а африканские маски занимают центральное место в классической гостиной. И при этом смотрится всё просто идеально, кажется, что иначе и быть не может!
Фьюжн в дизайне можно назвать настоящим слиянием культур Запада и Востока, подчёркнутой скромности, функциональности домашнего интерьера и роскоши дворцовой залы, раритетной, консервативной классики и ультрасовременного хай-тек.
Создать стиль фьюжн в своей квартире проще простого — во время путешествия по Египту понравилась картина или домотканый коврик? Смело покупайте и вешайте на стену в своей лаконичной гостиной — такие необычные вещи, коллекции и сувениры и станут основой для нового, свежего интерьера
Основные характеристики стиля фьюжн в дизайне:
И всё же, даже такой свободолюбивый стиль, как фьюжн, который отрицает общепринятые правила оформления пространства, требует внимания к деталям и продуманного подхода. Вы точно уверенны, что в спальне, обставленной мебелью в стиле французских королей, будет уместен расписной русский самовар? Намерены украсить кухню с глянцевыми лаконичными фасадами в «высокотехнологичном» стиле вышитыми салфеточками или присобранными шторами в крупную клетку? Закройте глаза и представьте себе, как будет выглядеть подобный интерьер в реальности.
Создавая интерьер в стиле фьюжн, трудно удержаться и не превратить комнату в собрание разрозненных предметов, поэтому в данном случае следует руководствоваться правилом — «лучше меньше, да лучше». Пусть предметов в комнате будет не так много, но зато они будут гармонично сочетаться между собой.
Пластиковые ультрамодные стулья вокруг классического кофейного столика? Почему бы и нет, если в итоге получится уютный уголок для отдыха и общения
И, наконец, наиболее скандальный и неоднозначный стиль, подразумевающий смешение самых разных направлений дизайна — китч.
Этот термин, пришедший из немецкого — кitsch, обозначает явление массовой культуры и стал синонимом псевдоискусства, уделяющего особое внимание внешней экстравагантности и крикливости отдельных элементов. Китч в дизайне интерьера появился в середине ХХ века и первоначально робко пытался перенести дворцовую роскошь и детали оформления ночных клубов и дискотек в обычные квартиры. Однако совсем скоро китч перестал быть подражанием и стал вполне самостоятельным, легко узнаваемым стилем, «сочетающим несочетаемое».
В дизайне понятие «китч-стиль» появилось относительно недавно, ранее этот термин применялся лишь по отношению к культуре и искусству. Если эклектика и фьюжн основываются на традиционных стилях и создают нечто новое из известных деталей и приёмов, то китч в интерьере выглядит насмешкой, отрицанием вкуса и предпочитает работать с самыми яркими и легкоузнаваемыми элементами разных, кардинально противоположных направлений дизайна.
Сочетание цветов в духе «вырвиглаз» — любимейшее занятие китча. Леопардовые шторы на фоне тёмно-синих стен, позолоченный карниз на лиловом потолке, розовые стены и белоснежный пушистый ковёр — подобных сочетаний не встретишь больше нигде
Основные характеристики стиля китч:
Вот уж кто точно не соблюдает никаких правил, так это китч. Главное, помнить, что в отличие от гораздо более строгой эклектики и свежего динамичного фьюжн китч ни в коем случае нельзя воспринимать всерьёз. Этот стиль приходит на выручку, когда хочется «похулиганить», удивить гостей, поразив их в самое сердце золотистым санузлом с «троном» и меховым сиденьем в центре, где ручку слива заменил, например, олений рог.
И ещё один важный момент — в погоне за роскошным интерьером на самом деле очень легко создать комнату в стиле китч. Стоит только перестараться с оформлением, соединив в одном пространстве мраморный камин, люминесцентные светильники, тяжёлые бархатные шторы и восточные вазы, как интерьер становится псевдороскошным, пародией или жалким подражанием настоящей классике. Зачастую владельцы сами не замечают того впечатления, которое их интерьер, выпячивающий роскошь и отсутствие вкуса, производит на гостей дома, считая, что демонстрация богатства всегда уместна.
Конечно, столь неординарный интерьер чаще встречается в ночных клубах, барах и кафе, в жилом доме китч действительно неуместен. Хотя, в комнате подростка, украшенной множеством плакатов и рисунков, китч возникает сам по себе
Несмотря на то что все вышеперечисленные стили возникли на основе смешения разных направлений дизайна, они весьма отличаются между собой. Если эклектика совсем недалеко ушла от своей предшественницы — классики, руководствуется твёрдо установленными правилами и принципами, то фьюжн пошёл куда дальше, позволяя смешивать не два-три, а множество стилей. И уж совсем особняком в этом списке стоит китч — яркий, хулиганистый, неповторимый и не устающий удивлять.
Видео по теме
Как сочетать разные стили в интерьере: 7 очень полезных советов и примеров
1 Используйте форму предметов
Сочетать 2-3 разных стиля проще, если соблюдать единство формы. Это не вызовет отторжения и будет смотреться гармонично. А что еще нужно для комфортного интерьера?
На фото ниже показан интерьер, в котором используется мебель и аксессуары из разных стилей: тут и модерн, и что-то из классики, можно найти даже черты футуризма, если посмотреть на ближайшую тумбочку. Но единая форма этой мебели: тонкие ножки, мягкие текстильные сидения, — создают единую и комфортную атмосферу.
Дизайн интерьера: Heidi Caillier Design
2 Найдите правильное сочетание цветов
Грамотное сочетание разных цветов — это целая наука, которой дизайнеры учатся долгое время. Но вам не нужно его тратить, потому что мы собрали 6 универсальных советов по сочетанию разных оттенков в интерьере.
Бонус: самый простой путь — сделать фон белым. С ним сочетаются практически любые цвета, на контрасте можно создать интересный эклектичный интерьер, как в этом случае.
Дизайн интерьера: Wolfe Rizor Interiors
3 Комбинируйте материалы
Для разных стилей характерны различия в текстурах и материалах. Так, в классических интерьерах мы чаще всего наблюдаем бархат, желтый металл, дерево. В лофте — камень и кожу. В кантри-интерьерах — дерево и текстиль. Для того чтобы грамотно сочетать материалы в разных стилях, нужно придерживаться следующих принципов:
Яркий пример удачного смешения стилей и материалов — эта прихожая. Современная классика угадывается в маленькой тахте, люстра наталкивает на футуризм или индустриальный стиль, а на полу мы видим интересную идею зонирования с помощью плитки и ламината: при входе уложена плитка, это удобно, практично, а в этом случае еще и красиво.
Дизайн интерьера: Concept58 Interior Design Studio
4 Ищите единство в неожиданной детали
Изменить интерьер комнаты можно одной смелой деталью. Например, добавить в современный интерьер ковер с восточным орнаментом, или в классическую гостиную — футуристический диван.
В целом работа с сочетанием классики и новизны — любимый прием многих дизайнеров. Например, в комнате на фото ниже такой деталью стал классический камин. И он смотрится очень интересно в современном интерьере.
Дизайн интерьера: Horton & Co. Designers
5 Используйте повторяющиеся рисунки
Если хочется сочетать в одном интерьере предметы разных стилей, это будет смотреться всегда хорошо с отделкой или мебелью, где повторяются рисунки или цвета. Связь по орнаментам — одна из самых удачных для комбинации разных дизайнерских направлений.
Например, в этом интерьере похожи рисунки задней панели шкафов и обивки стульев. За счет этого сочетание выглядит гармоничнее.
Дизайн интерьера: SuzAnn Kletzien Design
6 Задействуйте контраст
Часто интерьеры в смешанном стиле строятся на крайностях. Например, мебель и ковер — в одном стиле, а люстра или журнальных столик — из совсем другой истории. При этом стили должны быть абсолютно противоположны друг к другу. Предметы, как будто из другого интерьера, специально принесенные в комнату, называют «якорями».
Интерьер на этом фото вполне можно было назвать кантри, если бы не два стула и люстра, которые попадают в футуристическое направление.
Дизайн интерьера: Wolfe Rizor Interiors
7 Используйте правило «80/20»
Чтобы сделать смешение стилей удачным, иногда достаточно одной-двух деталей. Этот подход соответствует правилу «80/20», которое гласит: 80% мебели и аксессуаров будут в одном стилевом направлении, а 20% — в другом. Тогда интерьер будет смотреться выигрышно.
Такое намеренное сочетание гармонично смотрится в интерьере, достаточно посмотреть на комнату ниже. Здесь показано, как всего две подушки в восточном стиле изменили оформление комнаты.
